《海上钢琴师》主角不是人，真相如何？听3个配角叙述真实的人性

2020年第一季度，近3000人放弃美国国籍，这比2019年全年都要多上千人。很多人的美国发财梦碎了，因为它就像没有根基的大树，早晚会倒塌；另外美国也在不断产生威胁人们自身生活的问题：人才税负、劳动纠纷导致的歧视，过度宣扬自由主义导致的自私，倡导集体免疫导致个人生命受到的威胁。放弃美国公民身份的操作是不可逆的，是什么让他们坚定地选择了放弃？

一部影片讲述了美国梦的理想与现实

还记得豆瓣电影排名第13的《海上钢琴师》吗？《海上钢琴师》改编自意大利著名小说家亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》。

今天我们从文化角度来解读这部电影，它应该不仅是一部钢琴天才在邮船上的传奇故事，还是一部引起老移民者对最初美国梦重新解读的精神启蒙。

这部电影自从1998年底上映后，观众反应一般，但是电影中多条故事线索与人们生活碰撞的时候，人们才意识到电影中所暗示美国梦已死，那个美国梦就是自身最初的真实梦想。尤其是当那艘承载梦想的船被炸沉后，观影者们便开始感叹了：今天的美国不再是我们想象的那么美好了，我们逐渐失去了像爵士乐那种即兴演奏的精神自由，陷入了资本阶级掌控规则的世界，被迫参与了破坏性的战争中。

部分老移民也试图通过这部电影寓意去寻找自己的最初在“船上”美国梦，他们自问坚持生活在美国为了什么？又是什么支撑他们走到现在。

《海上钢琴师》中的1900一语双关，不仅是这部影片故事发生的年代，还是电影主人公的名字。1900的神奇之处来源于它对于美国梦的详细解读：

当1900是一个时代符号的时候，美国梦是资本家在这个时代宣导的发财梦，人们为了更好的生活而踏上一艘船去实现这个梦想；当1900是一个人物符号的时候，美国梦是借助于这个人所表现出来的每个人心中最真实的理想，是存在于人们内心深处的呐喊，人们为了理想而活着；

①关于1900这个时代：

历史上美国梦向世界开启的时间大概就是在1900年左右。

美国在19世纪经历工业革命三个阶段废除了奴隶制、解放黑奴，而后城市走向高速发展的道路，自由劳工与移民为资本主义发展注入了劳动力，使得资产阶级拥有至高权利。而后美国从资产阶级改革与战争中获得大量的财富。从20世纪初至今，美国的几乎都是以资产阶级财富与权力平衡其政治、文化、法律等各方面规则。

20世纪初，一艘名叫“弗吉尼亚号”的邮轮常年往返欧洲与美国，一次承载了2000多人的美国梦，这些移民中大部分是来自欧洲的技术熟练工以及部分资本家，他们将要成为美国引领世界的主要功臣。所以从时代来看，1900是建立美国梦的大背景的时间，告诉我们20世纪初大部分人的美国梦从运载梦想的邮轮开始的。

②关于1900这个人物：

1900

1900虽被导演塑造成一个真实的人物，但他的存在却是映射了影片中鲜活人物的内心的理想，所以这个人物又是虚构的，1900是这个故事里每个人内心的另外一面的独白，1900是那个羞涩、努力、纯真的一面。

美国作家马克·吐温曾经通过《镀金时代》大胆揭露了美国资本主义发展阶段的腐朽黑暗，描绘了美国当时的财富分层。而《海上钢琴师》这座10几层的“弗吉尼亚号”就可以看成整个美国社会达尔文现象的分层，1900正是从底层映射到最高层人物思想的线索。

有些人的美国梦还在“船上”

《海上钢琴师》每个鲜明的人物都像我们在讲述一段真实与破碎的美国梦。这些人物包括：船工丹尼，吹号胖子麦克斯，爵士乐鼻祖莫顿，还有那个一见钟情的女孩、船上工人、踏上移民路的工人、上层的资本家。

只要生活在这艘船上的人都会“暴露”他们真实的梦想，而下船后跟着他们的只不过一厢情愿发财梦、一眼就可以望到边的生活期待而已。

船工丹尼与1900

生活在这个船底层的船工丹尼在“弗吉尼亚号”的三等船舱的钢琴上发现婴儿。此时，婴儿的出现正是丹尼一直以来最想要的一切，作为一个社会底层没有结婚生子的老工人，他的美国梦就是希望有一个听他唠叨的孩子，所以他给婴儿取名1900，记住上天给他的美好“礼物”，1900就是丹尼的幻想出来的内心独白。现实中一个婴儿不会在这种环境中生存下来的，自此1900首先在底层人们心中生根发芽。

一直到丹尼意外死去，他都是微笑的，因为他的梦想通过1900实现了。所以此时1900是底层人们期望与传承。

丹尼死去以后，1900穿梭在整艘船上，他熟悉这里所有的人，所有的物品。当1900藏进了钢琴曲目中，此时正是唤起了上层船舱的人们内心真实的美国梦，他们听得入神，更是代表1900所代表的的即兴演奏的“爵士乐”唤醒移民的资本家心中追逐新自由主义的精神。

而后1900影响到了下层船舱的人们，他则成为每个追逐物质财富的工人们心中自我幻想出来的“安抚音乐”，他们围坐在1900节奏里，这里的工人大多没有精神生活，内心是空虚的，他们只能通过音乐幻想着美国是一个美丽富饶的地方。而事实他们只不过是忘记短暂没钱的日子，只要看到纽约自由女神像，就会再度被吸引，一窝蜂地去做发财梦去了。所以此时1900是移民者内心的期望。

当吹号胖子麦克斯上船的前，他演奏给招聘官的就是爵士乐。上船后的麦克斯心中的1900开始被唤醒，即使晕船不适，麦克斯还是要来到表演厅。他目的只有一个，就是希望给更多人演奏音乐，此时，1900则是他幻想着身边的一位钢琴奇才与自己一同演奏爵士乐，寻找他音乐的梦想，即兴演奏。

电影里1900在船上所表现自由即兴地演奏就是麦克斯释放自己梦想的一面，麦克斯想象着通过音乐建立人与人之间的关系。在船上，有限空间里，麦克斯不断地思索音乐带来的魅力，幻想着万物都可以通过音乐来表达，他完全融入到了自己的梦想中。所以，1900是音乐家心中最美好的一面。

整部电影最精彩的部分当属斗琴那一段的了。讲述了1900与莫顿不断展示高超技艺，最终1900打败莫顿，成为人们心目之中的焦点，但是可疑之处就是他们斗琴的照片与新闻却没有被发表，所以也没有人知道这次斗琴吗？当然不是，因为这一场斗琴只不过是莫顿一个人在寻找自己最初梦想的表演而已。

当这位爵士乐鼻祖莫顿登上船的时候，我们才意识到，1900一直弹奏的钢琴曲就是爵士乐。而这位莫顿是来寻找自己曾经丢失的1900（真实梦想）。从两个人照片的结合也可以看出，莫顿的原型：杰里·罗尔·莫顿就是1900与影片中莫顿的综合。（如图）

当莫顿登船之前，他已意识到自身已经被世俗所包裹，现实中除了包围在他身边的记者就是拍马屁的商人，根本没有创作的灵感与空间。唯独回到船上才能找到那个真实的自我，一旦踏上了美国梦之船，我们就发现属于莫顿的真实环境马上就开始展现，从观众谈论“原来是一个黑人”的歧视语言中找到这位创作者走到今天实属不易。

这次斗琴的场景只不过是莫顿与真实的自己在对话。在不断升级的音乐中，我们能体会到那个曾经受到歧视的“下等人”是如何一步步创造爵士乐，是在不断的质疑中即兴地创作出来美妙的音乐。

场景中，自命不凡的莫顿一进场身着上层富人标准的全身白色礼服，端起酒保威士忌酒杯，俨然是一位实现美国梦的成功者。自恃让他产生了瓶颈，所以影片中引入莫顿并让真实的自己胜利了，也从侧面说明走向发财梦会找不到自我。所以，1900是创作者曾经的真实自我。

影片贯穿着吹号胖子麦克斯寻找1900的过程，也承载着一段因为一见钟情而留下的音乐，麦克斯是唯一回到船上再去找寻1900的人，他代表着对美国梦存在质疑的那部分人，那个破碎的唱片就是在船上最快乐、最真实的自己，但是生活的现实告诉他美国梦已经破碎了，想要找寻真实的梦想还需要回到船上面对真实的自我。

最后当我们看到的这艘梦想之船，已经被工业化美国废弃了，它经历战争洗礼，已经千疮百孔，人们早遗忘它了，正准备炸毁它的时候，麦克斯出现了，他需要最后一次与1900对话。所以，最后1900说：“宁愿一生孤独，也不愿意随波逐流”。这就是藏在真实寻梦人内心的一句话，孤独是每个人不可避免的，而我们可以选择不随大流，选择自己认为正确的一条路走下去。

梦想不能随波逐流，而是要不断地传承

很多人看完这部电影，都为1900最后仍没有选择下船而遗憾。我们换个角度来看，1900本来就是人们遗忘的真实梦想，虽然船毁了，但是精神仍旧在。如果真实梦想不能坚守最初那个状态，留给它的只有随波逐流，那才是真正的消失。

但是从美国的现实社会现状来看：20%的穷人没有工作，靠着政府救济生活；失业率逐年攀升，人们基本生活水平下降；灾难来临之时没有集体意识，个人利益至上与自由主义精神过度保护则演变为自私利。所以放弃美国国籍的根源在于：梦想沉没了，而与此同时，引诱他们“下船”的规则和所谓的“自由”，到头来不过是一场欺骗。