盘点：14部日本最佳动画电影！

盘点：14部日本最佳动画电影！

日本动画有一个传奇但却闻所未闻的历史。例如，你可能已经多次看过迪士尼的白雪公主和七个小矮人，这是第一部主要的动画长片。然而，你甚至不太可能听说桃太郎的神圣海战士，它在七年后于1944年发布。桃太郎是日本的第一部动画片，讲述了一只猴子，熊，小狗和野鸡的故事，他们让家人在战争中战斗。你可以看整个70分钟的经典对白，英文字幕这里在YouTube上。最好的宣传，无可否认的可爱（虽然同样黑暗）的故事鼓励年轻的日本公民在第二次世界大战中入伍和战斗。更令人愉快的是，这部电影也激发了一代日本动画师的灵感，包括手冢治虫。

如果沃尔特迪斯尼是美国动画教父（他是），手冢是他在日本的对手。在进入大屏幕之前，他创建了Astro Boy，为日本漫画或漫画贡献了超过150,000页的作品。1960年，手冢与“西游记”（The Journey to the West）一起转为电影，随后拍摄了60多部不同的电影和节目。他的作品对漫画和日本动画艺术家产生了极大的影响。今天，“动漫”比以往任何时候都更受欢迎，电视连续剧和电影更广泛的受众，并获得高度赞誉。对于宫崎骏和外国电影文盲而言，风格化且经常传统的手绘动画继续吸引着年轻人和老年人。

以下是我们对14部最佳日本动画电影的选择。

14PONYO

Ponyo，被称为日本海上悬崖上的Ponyo，是由吉卜力工作室于2008年发行的动画电影。该片标志着动漫传奇人物宫崎骏的第10部故事片，以及他与吉卜力工作室的第8部。如果您不熟悉其中任何一个，请注意它们会频繁出现在此列表中;对于那些熟悉的人来说，这并不奇怪。在Ponyo中，情节以同名金鱼为中心，在爱上一个名叫Sōsuke的人类男孩之后，他希望成为一个人类女孩。它不是宫崎骏或吉卜力最伟大的作品之一（见下文），但它拥有所有的魅力粉丝所期望的追踪记录，如同黄金时代皮克斯一样坚实。与他们自己的Kiki送货服务和龙猫相似，这部电影发生在一个类似于我们自己的世界，与一个更加幻想的世界接壤。在这个例子中，Liam Neeson表达了Ponyo的父亲，一位海洋巫师，他提供了魔法，允许Ponyo与她五岁的朋友一起进行小美人鱼般的冒险。

吉卜力电影长期以来被迪斯尼动画公司的人们用英语配音，部分归功于宫崎骏，皮特博士和约翰拉塞特的亲密朋友。多年来，迪士尼已经获得了一流的才能，为吉卜力电影提供声音，而Ponyo也不例外。尼森加入了Matt Damon，Betty White，Cloris Leachman，Tina Fey和Cate Blanchett等人。Ponyo从头到尾都是一种喜悦，但它也是一个技术奇迹。动画师绘制了170,000张单独的图像，打破了吉卜力工作室电影的纪录。海洋中的大部分波浪都是由宫崎骏自己绘制的，因为作为导演，他完全知道自己想要什么。Ponyo是一个伟大的动漫，与年轻的电影爱好者和卡通粉丝分享。

135厘米每秒

成人远比前一次入门，每秒5厘米是一个爱情故事，分为三个部分。三个部分：“樱花”，“宇航员”和“每秒5厘米”达到约一小时的运行时间。故事发生在日本，从20世纪90年代开始，到今天结束，追踪一个名叫TakakiTōno的年轻人的生活。

这部电影是由动漫世界中的后起之人Makoto Shinkai执导的。Shinkai的灵感来自Miyazaki电影“天空之城”（下图）。与典型的Ghibli电影和Shinkai以前的作品不同，每秒5厘米不具备幻想或科幻元素。相反，它选择讲述一个关于现代日本时代成熟的相当直接的故事，并喜欢在此过程中迷失和发现。这部电影于2007年上映，并于同年晚些时候发布漫画后续版。

12哈尔的移动城堡

2004年，吉卜力工作室发现自己拥有哈尔移动城堡的权利和剧本，但没有人指导它。所以宫崎骏退休后回来了。根据英国作家Diane Wynne Jones的小说，Howl's讲述了一个年轻女孩变成一个90岁的女人的故事。在宫崎骏担任导演的主持人之后，他对这个故事做了很多改变，但他的改编可能比最初的故事更令人喜爱。在诅咒被放在她身上之后，“老妇人”请求一个疯狂的巫师和他的城堡在腿上帮助她变成一个女孩。

英语配音是由Pete Docter编写的，其中包括嗓音天才Christian Bale为Howl和Billy Crystal作为一个叫做Calcifer的火魔。哈尔的移动城堡模糊了儿童电影与黑暗幻想故事之间的界限：死亡，战争和非常高的赌注。

11牛仔比博普：电影

根据1998年流行的动漫系列，Cowboy Bebop：敲开天堂之门既不是前传也不是直接后续节目。相反，由于模糊的结局，节目发生在剧集（“会议”）22和23之间。这部电影的制作是由于粉丝群的高要求，角色的故事继续发行，因为它是在2001年。

大部分演员和工作人员都参加了这部电影，其中包括导演Hajime Yatate和英国和日本的演员。对于那些不熟悉的人来说，Cowboy Bebop跟随Bebop船上的太空赏金猎人的冒险，因为他们为自己的未来寻求财富并且被他们的过去所困扰。该节目以其由菅野洋子和她的乐队Seatbelts组成的非凡的爵士音乐而闻名。敲响天堂之门涉及恐怖主义计划用一种未知的病原体摧毁火星人口，这是一个完全独立的故事。然而，对系列的欣赏（或投入）只会增加你的乐趣。风格和动感十足的Cowboy Bebop是成熟动画爱好者的必看之物。

10公主KAGUYA

Kaguya公主是唯一的Ghibli电影，这个名单不是由宫崎骏指导，而是由Isao Takahata执导。Takahata对于指挥并不陌生，他在1988年将他的才华借给了萤火虫的坟墓，这是吉卜力早期的努力。Kaguya以日本民间故事“竹刀的故事”为基础，讲述了竹刀在竹笋中发现女孩的故事。这个女孩迅速成长，男人和他的妻子决定抚养她。

这部电影讲述了美丽而愉快的故事，伴随着令人惊叹的视觉效果。几乎整个Kaguya都是用水彩画手绘的，效果令人着迷。部分归功于James Caan（竹刀）和Chloe Grace Moretz（公主）的才华，这部电影设法克服了一个简单的前提，并巩固了吉卜力工作室的一些最佳。

9穿越时空的女孩

根据1967年的同名小说，这部2006年的电影讲述了一个女孩，她知道自己有时间旅行的能力。这部电影在几个方面与小说不同，即主角：在书中主角是Kazuko，但电影跟随她的侄女Makoto。在青少年Makoto发现她的力量之后，她开始使用她的时间跳跃能力为轻率目的。

穿越时空的女孩是由宫崎骏电影“哈尔移动城堡”（上图）的原始导演Mamoru Hosoda执导。在未能提出满足吉卜力工作室的音调后，Hosoda在早期的开发项目中被取消了。我们很高兴地说他的导演工作同样令人愉快。穿越时空的女孩是一个令人满意的简单嬉戏，就像一个更好的日本动画版的亚当桑德勒的点击。

8天空中的城堡

我们曾多次提到吉卜力工作室，但对其起源并未说太多。该公司成立于1984年宫崎导演的风之谷的成功之后。在Ghibli旗下制作的第一部电影是Laputa：天空之城，并再次由联合创始人Miyazaki执导。这个故事的灵感源自格列佛的旅行;它从小说中得到了Laputa这个名字。然而，由于西班牙语中类似词语的负面含义，该标题在美国和欧洲市场成为天空中的城堡。天空中的城堡跟随两个孩子，公主Sheeta（安娜帕奎恩），以及一个名叫Pazu的航空痴迷男孩，他们试图到达天空中最后一个漂浮的城市。他们被寻求长期废弃堡垒宝藏的天空海盗追捕。

有一个可爱的铁巨人风格的机器人，一个很好的分数，如果你还不相信这是一部电影的宝石，知道马克哈米尔的声音反派。特别感谢Joe Hisaishi，他为这部电影创作了迷人的乐谱，以及几乎所有其他吉卜力工作室画面。

7辣椒粉

对于那些观看过克里斯托弗·诺兰电影的人来说，辣椒粉可能听起来很熟悉。2006年四年前发行的这部电影并不是一部盗版，而是以Yasutaka Tsutsui的同名小说为基础。这部小说甚至更早于1993年发行。因此，除非筒井“接受”进入诺兰的梦想，否则这位英国导演必须至少从日本动画电影中获得一些灵感来源于他的大片毁灭史诗。

辣椒粉是关于创造一种允许治疗师进入患者梦想的设备。这个被称为DC Mini的设备被偷走了领导精神病学家Atsubo Chiba博士和她的梦想改变自我辣椒粉，为小偷疯狂追逐。是的，它不是“完全”的初始，但潜在的前提肯定是相似的。Paprika本身就是一部坚固的电影，具有壮观的视觉效果和令人心旷神怡但却相对容易理解的叙事。虽然没有陀螺。

6风起

2013年，宫崎骏宣布他再次退休，而这一次，显然是好的（显然）。同年，他的天鹅歌曲出现了一场名为The Wind Rises的冥想之旅。与他以前的电影形成鲜明对比的是，这是日本二战中使用的飞机设计者Jiro Horikoshi（1903-1982）的传记片。Miyasaki从1937年的小说The Wind Has Risenby Hori Tatsuo和Horikoshi的生活故事中结合了元素。宫崎骏在他的最后一部电影中完全避开了幻想，这一事实让他的许多奉献者感到不安。

然而，The Wind Rises实际上是他最伟大的电影之一，具有前所未有的成熟度。虽然爱情故事留下了一些需要，但悲伤和内疚的主题却得到了专业的处理;宫崎骏不怕讨论航空的黑暗面。演员约瑟夫·戈登 - 莱维特（Joseph Gordon-Levitt）带领一位真正将剧本变为现实的精彩演员，为其画面增添了几乎与电影本身一样的色彩。一个有争议的选择（至少在名单上的这个高位）The Wind Rises将粉丝分为宫崎骏的最后但却不是最后一部电影。被剥夺了神奇的元素，宫崎骏是他最脆弱的人，当然值得观看或重看。我们很高兴我们得到了风起升而不是计划中的Ponyo在海边悬崖2，宫崎骏的原始鞠躬。

5PORCO ROSSO

宫崎骏的第二部电影“风之谷”（Nausicaa）是以他的漫画为基础的。因为宫崎骏最终落户于特色产业，他的初恋就是画漫画。1992年，他回到自己的工作中，与波尔科罗索合作。乙ASED他HikōteiJidai，由三部分组成水彩漫画，剧情围绕一名意大利一战的前战斗机王牌，现在的生活作为一个自由的赏金猎人。但这是吉卜力的电影，所以他不是正常的飞行员;一个不寻常的诅咒使他变成了一头猪。

赏金猎人被称为Porco Rosso，意为“Red Pig”。他翱翔天空，击败海盗，寻求救赎。就像The Wind Rises一样，这部电影在很大程度上是现实的 - 除了整个诅咒 - 并且主要涉及宫崎骏对航空的痴迷。Porco Rosso做了他最后一个功能所做的很多事情，但效果稍好一些。具有阴天（双关语）道德的角色，由Michael Keaton熟练演奏，以及成人叙事，它是宫崎骏最精彩的作品之一。

不久前，宫崎骏讨论了将潜在的续集引入波罗俄罗斯，但自从他退休和吉卜力工作室的中断后，没有任何新闻重新出现。

4攻壳机动队

日本动画以其奇幻生物而闻名，特别是吉卜力的名声。然而，该媒体还为我们提供了几部精湛的科幻电影，包括此列表中提到的那些，以及壳牌中的幽灵。Ghost in the Shell是一部开创性的计算机朋克电影，对Wachowski的The Matrix（特别是数字雨序）非常鼓舞人心。有一个原因，我们正在拍摄一部白色的真人版美国翻拍。

最初的1995年电影以Masamune Shirow的漫画为基础，跟随一位女性机器人，Motoko，寻找她存在的意义。在她的自我发现之旅中，元子寻找邪恶的黑客，木偶大师。这部电影使用数字生成动画（DGA），它结合了cel动画 - 包括原始绘画 - 和计算机图形。还采用了独特的照明技术和热光伪装，为照片创造了扭曲，黑暗和迷幻的外观。除了令人瞩目的视觉效果外，Ghost in the Shell还有来自大作曲家Kenji Kawai（Ring，Ip Man）的催眠配乐。Kawai甚至使用古老的日语Yamato来拍摄电影中的气候歌曲。Ghost in the Shell是科幻小说的必看之物，经常与Blade Runner和2001：A Space Odyssey一同排名。虽然它是在95年发布的，但是可以使用具有改进的CGI的重新制作版本。在斯嘉丽·约翰逊（Scarlett Johansson）将它带回美国之前，先查看一下。

3幽灵公主

如前所述，宫崎骏的第二部电影是Nausicaa，以他的漫画为基础。情节涉及一个年轻女孩在两个世界之间徘徊：工业和环境。这些是宫崎骏多年后与1997年的幽灵公主一起探访的主题。情节与一位名叫幽灵公主的女孩无关;事实上，mononoke意味着怪物或精神。相反，这部电影是在日本的室町时代（约1336年至1573年）设置的，并跟随一位年轻的Emishi战士Ashitaka。对于那些不熟悉封建日本历史的人来说，室町时代是一个动荡不安的时期，交战部落争夺的资源价值呈指数增长。Emishi是一个更原始的人，他们选择依靠自然的产品而不是技术。

回到故事：Ashitaka在森林之神和消耗森林资源的人类之间进行了对抗。幸运的是，他得到了他的朋友San的帮助，他是一个由狼群（幽灵公主）抚养的年轻女子。宫崎骏奇妙地平衡了精神元素与沉重的主题（砍伐森林）在一个年轻的成人故事。他使用了一个边境风格的小镇和美丽的手绘森林，并首次结合了计算机图形，使幽灵公主成为最好看的吉卜力电影之一。美国演员包括Claire Danes和Billy Bob Thornton，他们正在制作Neil Gaiman的剧本。幽灵成为第一部动画电影，赢得日本版的奥斯卡最佳影片奖的，是在日本历史上最卖座的电影（直到泰坦尼克号，发布的同一年）。作为宫崎骏最受赞誉的作品之一，它在2013年在英国被改编成舞台制作。

2晃

这一年是2019年。一场精神爆炸摧毁了反乌托邦的新东京。这是Akira的故事。Katsuhiro Otomo写了漫画，共同编写剧本，并指导他改编他最着名的作品。Akira是一个青少年骑自行车的人，Tetsuo和他的任务是释放被监禁的精神Akira。一路上，他遇到了他的其他团伙The Capsules，一个疯狂的恐怖分子，几乎是整个东京警察部队。

对于一部日本动画电影，Akira有着巨大的预算，用于增加面部表情和运动的细节以及Neo-Tokyo市的光线和阴影。与Ghost in the Shell一起，Akira是有史以来最热门的科幻电影之一，最近激发了Rian Johnson的Looper。未来主义大都市的坚韧视觉效果，逼真的角色设计和激烈的动作故事使Akira成为一个充满灵感的旅程。

1千与千寻

拍摄我们排名第一的是日本唯一一部赢得奥斯卡最佳动画片，吉卜力工作室和宫崎骏精神片的动画电影。这个成熟的故事讲述了千寻的故事，这是一个年轻女孩，她在前往新家的路上停下来进入精神世界。她开始为女巫Yubaba工作，希望释放自己和她的父母，回到人类世界。

该故事的概念千寻开始时宫崎骏开始拜访他的朋友奥田诚治和他10岁的女儿。意识到年轻女孩的英雄没有伟大的故事，他开始发展电影的骨头。在制作过程中，宫崎骏意识到这部电影在剧本中的存在，将持续三个多小时，并且不得不切掉大块的剧情和众多角色和生物。

虽然吉卜力以前的电影，公主幽灵，持有票房最高举行的冠军的头衔只有很短的一段时间，千寻绝对重振日本的票房，甚至战胜了詹姆斯·卡梅隆的销售泰坦尼克号。Miyasaki的最持久的故事，令人惊叹的手绘动画，以及精美的角色，Spirited Away应该获得我们名单上的最高荣誉